“…最先进的声音体验,令人难忘的空间感,敏锐而具有时效性。佐渡裕(Yutaka Sado)的高尚的思想境界贯穿于整个音乐。”—— 《留声机杂志》(Gramophone Magazine), 2010年7月作品简介——柴可夫斯基《第五交响曲》俄罗斯作曲家柴可夫斯基于1888年春季和夏季在距离克林六俄里的林区弗罗洛夫斯可耶完成《e小调第五交响曲》的创作。在本交响曲创作之前,柴可夫斯基曾长期移居西欧,所以此间他的作品也就显示出“西欧派”的色彩。柴科夫斯基在原作的札记中指出:“这一作品是从完全听从命运,到对命运发生怀疑,最后决心通过斗争来克服悲惨的命运,表现的是肯定生活的思想。” 1888年,柴可夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中指出:“我虽然还不很老,但已经开始感到年龄的威胁,身体极容易疲倦,精神不比往常。无论弹钢琴,还是夜里读书,都感到非常吃力。”可见这一作品是他在健康状况不佳的时候完成的,曲中所体现出来的“与命运斗争”的主题,或许与此有关。柴科夫斯基第四、第五、第六交响曲,有“悲怆三部曲”之称,第四和第六分别冠以“命运”和“悲怆”,第五交响曲无标题。但从现存的柴科夫斯基创作札记中,可以看出该作有着明确的标题性构思:“这一作品从完全听从命运,到对命运发生怀疑,最后决心通过斗争来克服悲惨的命运,从而表现出肯定生活的思想”。指挥家简介——佐渡裕佐渡裕1961年出生京都,毕业于京都大学。他曾经前往美国檀格坞音乐节拜师小泽征尔,两年后拿下法国贝桑颂国际指挥大赛首奖,而此奖于1959年的得主就是小泽征尔。因小泽征尔的提拔,佐渡裕认识了伯恩斯坦、罗杰史特汶斯基等知名指挥,后来他在德国Schleswig-Holstein音乐节大发异采,获得音乐节举办的大卫朵夫指挥比赛特别奖,之后便以助理指挥的身份与伯恩斯坦巡回德国、俄国。在小泽征尔的建议下,他也回国登上新日本管弦乐团的舞台,1990年他开始积极参与由伯恩斯坦在日本札幌所创办的太平洋音乐节,获得与汤玛斯合作的经验。1995年他再下一城,在耶路撒冷荣获伯恩斯坦国际指挥大赛。佐渡裕从1993年带领法国Lamoureux管弦乐团以来,忠心不二,至今已服务十六年。在线观看亚洲AV无码专区
专辑介绍:美国评论家罗伯特·赖利(Robert Reilly)将大卫·马修斯(David Matthews,生于1943年)的这轮完整弦乐四重奏第一卷中的音乐描述为 "过去30多年来为这一媒介创作的最集中、最深入的作品。这是最高级别的音乐思考,也是贝多芬、巴托克、布里顿和蒂佩特的四重奏写作中的伟大传统"。马修斯最近的三首四重奏都有广泛的参考价值。“鸟鸣”在第13号和第14号中听到,是马修斯的标准主题;而第15号赋格曲似乎在晚期贝多芬和民间音乐之间找到了一个中间点。第13号作品带来了最大的惊喜:它引入了四个独唱的声音,使作品介于Berg的抒情组曲和沃恩·威廉斯的音乐小夜曲之间。在专辑的最后,也收录了一些感人的改编和两首米歇尔的卡农,即蒂佩特和伯克利。艺术家介绍:大卫·马修斯(David Matthews)是一位英国作曲家,他的作品横跨近60年,作为我们这个时代的主要交响乐家之一,他已经建立了国际声誉。他于1943年出生在伦敦,16岁开始作曲。他在诺丁汉大学攻读古典文学,被授予该校的荣誉音乐博士学位,之后又在安东尼·米尔纳的指导下私下学习作曲。他还得到了尼古拉斯·马乌的建议和鼓励,并在1960年代末给本杰明·布里顿当了三年的助手。20世纪70年代,与澳大利亚作曲家彼得·斯库尔索普的友谊帮助马修斯找到了他自己独特的声音。 自然界为马修斯提供了源源不断的灵感,他的乐谱经常具有强烈的地方特色,并充满了鸟鸣。除了从他的英国成长背景,他的音乐语言也与中欧传统紧密相连,从马勒到贝多芬,他一直专注于在过去伟大的形式中工作,例如交响乐、弦乐四重奏和清唱剧等,并致力于作曲技法的创新。马修斯的音乐毫无顾忌地接受了他自己的调性品牌,并仍然坚定地致力于以歌曲和舞蹈为基础的音乐创作。 马修斯接受了许多BBC Proms的委托,包括他在1988年为女高音和管弦乐队创作的戏剧性的《Cantiga》,以及为大提琴家Steven Isserlis创作的《Azzurro协奏曲》,该作品被提名为2003年BBC Radio 3听众大奖。马修斯为弦乐四重奏创作了大量作品,合唱音乐也同样重要。马修斯在1994年为哈德斯菲尔德合唱协会创作了他迄今为止最雄心勃勃的作品:为独唱者、合唱团和管弦乐队创作的《晚祷》,他在2014年创作的国歌《我们应该向什么神吟唱我们的战歌》作为威斯敏斯特教堂纪念第一次世界大战爆发的守夜活动的一部分,被BBC电视台直播。
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